Mark Knopfler livre un superbe double album

Le guitariste britannique Mark Knopfler a désormais sorti plus de disques en solo qu'avec son ancien groupe, le mythique Dire Straits. Comme pour marquer cette indépendance, il livre "Privateering", un double album tout simplement magnifique.

Parmi les vingt morceaux, il y a ceux ("I Used To Could", "Corned Beef City") qui rappellent immédiatement le célèbre "Sultan of Swing" avec ce son de guitare Fender clair, propre au musicien. Les meilleurs moments, cependant, se retrouvent sur les titres plus doux, aux influences folk ("Redbud Tree", "Privateering") et celtiques ("Kingdom Of Gold", "Yon Two Crows").

Un amour confirmé pour le blues

Avec sept morceaux de pur blues sur "Privateering", Mark Knopfler confirme son amour pour le genre. C'est le cas par exemple sur "Don't Forget Your Hat", "Got To Have Something" et "Today Is Okay", sur lesquels piano, contrebasse et harmonica, entre autres, accompagnent le guitariste.

Comme pour son précédent opus sorti il y a trois ans, Mark Knopfler a fait appel à Guy Fletcher, lui aussi ancien membre de Dire Straits, pour produire ces 20 morceaux et ajouter des claviers. Dix autres musiciens ont également pris part à l'aventure, dont Mike McGoldrick, de Afro-Celt Sound System, à la flûte.

Les Genevois d'Aloan se font plus pop

Trois ans après "Pretty Freaks", Aloan sort un nouvel album: "No Fear, No Bravery" ("Pas de crainte, pas de bravoure"). Un titre évocateur tant les 12 morceaux manquent d'esprit d'aventure. En effet, ce que  les musiciens du bout du lac avaient construit en quatre albums, ils l'abandonnent ici pour des mélodies faciles qui semblent lorgner les radios avec insistance. C'est le cas de "Stop The Killer" et "Tous tout nus", beaucoup moins excitants de ce à quoi le groupe nous avait habitués.

Relevons tout de même la voix exceptionnelle de Lyn M qui n'a rien à envier aux plus grandes divas soul.

Un disque qui a tendance à s'éparpiller

Si les mélodies soul propres à Aloan sont heureusement bien présentes sur "No Fear, No Bravery" ("Spit It And Rewind"), le disque manque de cohérence et voit le groupe mélanger les genres de manière maladroite. En effet, les très pop rock "What The Hell Is This For?" et "My Silent Machine", par exemple, n'ont pas grand chose à voir avec les sonorités hip hop de "After The Apocalypse" ou avec les influences trip hop de "In Theory".

Parmi ces douze nouveaux morceaux, on notera "No Fear, No Bravery", "Fun Fun Fun" et "Eight Men", sans doute les titres les plus aboutis.

Alanis Morissette moins rock que jamais

"Havoc and Bright Lights", le huitième album de la chanteuse canadienne Alanis Morissette surprend tout d'abord par sa production ultra-léchée. Les grosses guitares ("Guardian") et les sons "électro" ("Woman Down") rap pellent certains groupes du début des années 2000 comme Evanescence. D'autres titres plus lents, tels que "'Til You", ennuient dès les premières notes.

Difficile à croire que c'est la même chanteuse qui sortait en 1995 le très prometteur "Jagged Little Pill". De- puis, elle s'en est tellement éloigné que l'on peut se demander si cet album n'était pas un (heureux) accident.

Mathieu Henderson